9/21/2006

{主題} 動畫影展&死亡筆記本電影觀後感

 上上週抽空看了4部動畫影展的片子(原定5部,有一場沒去),其實想看的片子好多呀!週六還趁著兩場間的空檔,去看了[ 死亡筆記本 ]電影版的首日上映,最後在週日的閉幕片畫下一個小小的句點!就來寫一點點觀後感吧~(P.S. 其實看完的當天就開始寫了,不過沒想到腰部的舊疾又犯了@@躺了好幾天...)

[ 手塚治虫_短片集 I / II ]
動畫影展官網 I / II 預告片 I / II 手塚治虫官網站 虫Production官網
 提到手塚大師的動畫,不得不說說他的動畫背景,他在1961年創立的「手塚動画プロダクション」(即「手塚動畫製片」,另一說為「手塚治虫プロダクション動画部」,即「手塚治虫製片動畫部」),隔年更名為大家熟悉的「株式会社虫プロダクション」(即「虫製片公司」,英文為「Musih Production」,並採用了「虫プロ(虫Pro)」這樣的簡稱,而プロ(Pro)一字雖有專業的意思,但一般中文簡稱皆為「虫製片」或「虫製作」),取其漫畫、動畫的蟲,永不凋零之意,而開始了各類型題材的動畫創作,其中也包含了許多實驗性質的作品,本次影展展出13件實驗作品,有7件是在這個時期(不過如果對照日本官網,會發現其實少了1965年「
たばこと灰」這件作品),而公司全盛時期有400名左右的員工,年收入7億日幣以上,不過進入70年代後,人才難尋再加上高漲的人事費用,以及子公司「虫プロ商事」破產的影響,終於還是在1973年以3億5千萬日幣的高額負債而倒閉!一直到1977年才又創立了「虫プロダクション株式会社」(中文仍然為「虫製片公司」,為區隔前後順序,日文是以「旧虫プロ(舊虫製片)」、「新虫プロ(新虫製片)」這樣的簡稱來區隔),而其他參展的6件作品便是這個時期,並且都是80年代的作品,未完成的兩件作品則不在此列。期間於1968年成立了以漫畫出版為主的「手塚プロダクション(手塚製作)」,與前述的動畫製作則是沒有直接關係的,而手塚大師後來的重心也以此為主,[ 怪醫黑傑克 ]、[ 火鳥 ]就是這個時期的作品!

 手塚大師曾說過「漫畫像他太太,而動畫則像情人」,由此可知,動畫曾在他的創作生涯中佔了多大的比例&心血,而他也的確深深影響了後來日本動畫的創作模式~

 手塚大師認為只要故事好,不需要完全套用迪士尼「好萊塢式」的製作規模,既1秒要繪滿24張圖片的「全動畫」製作方式,而改採每秒8張的方式,並開發畫面可以重複使用的兼用卡系統,配合大量預先定義的畫面來混淆觀眾視覺,並將不需要動作的畫面固定下來(例如說話的時候,只畫嘴巴動的部分),諸如此類被稱為「貧乏動畫」或「有限動畫」(現在所稱的有限動畫,一般是指電視動畫的製作標準,既1秒只要8~12張圖片,然後1張圖片拍為2格底片)的製作方式,也因此大幅降低了製作費用與時間,並將重點著力於刻畫人物的內心&故事的深度,手塚大師便以此來向電視公司取得檔期,順利將日本動畫推上舞台,從此能以低成本、快速生產的優勢來跟迪士尼這種大成本、大製作的作品分庭抗禮!
 不過這樣的做法對於後來日本動畫業長達半世紀的影響,後世可謂褒貶不一,宮崎駿就毫不客氣的批評手塚大師是日本動畫界的罪人,富野由悠季([ 機動戰士鋼彈 ]動畫系列)也對此頗有意見。不過迪士尼的製作方式,的確有可能讓動畫公司在一部失敗的作品後就消聲匿跡,手塚大師的做法不可謂是一種要打破當時現狀的一種生存方式,而且就算是到了現在,這些製作方式仍被大家採用,成了大部分電視動畫的製作標準,甚至成了ADV遊戲(或AVG,指冒險劇情遊戲,也是成人H-Game普遍採用的模式)的標準畫面模式。台灣如果可以找到我們動畫產業的過關方式,未嘗不能像手塚大師這般見縫插針!
 而本次影展的作品中,都是採用這種製作標準,並可以從中看到手塚大師受到迪士尼與日本寶塚歌劇的影響,有濃厚的劇場感與音樂表現,有些作品還穿插了漫畫式的運鏡手法&笑點,相當有他的風格,的確都很有實驗性質的味道,我就針對幾部小短片分享如下~


ある街角の物語 (街角物語)
賽璐璐片 / 38分鐘 / 1962年(手塚34歲)
榮獲63'年:每日映畫評選會・大藤信朗賞、藝術祭獎勵賞、獎藍緞帶教育文化映畫賞
 [ 街角物語 ]是「虫製片公司」的處女作,也是一部為他們贏得不少獎項的作品,不過一般人的目光都被隔年元旦在電視播放的[ 鉄腕アトム(原子小金剛) ]吸引走了,它是世界第一部30分鐘之黑白電視動畫劇集,共193集,在剛成立4年的富士電視台播放了4年,最高收視率曾超過4成,平均都在3成左右,還順利的在64'年進軍美國,受到世界各國注意。而由於鋒芒太盛,雖然62'年就有播過其它的電視動畫作品,但[ 原子小金剛 ]還是被全世界與日本公認為日本史上的第一套電視動畫,而它的成功也順利為日本開啟電視動畫的盛世,並創下許多不成文的規定,例如:一週播放一次動畫、或將受歡迎的漫畫改編為電視動畫…等,而這些習慣很多在現在都已經被視為理所當然!而第一部彩色電視動畫[ ジャングル大帝(森林大帝 / Kimba, the White Lion) ]也是手塚大師的作品,65'年同樣是在富士電視台播出,其劇場版(長編ジャングル大帝)並於67'年榮獲威尼斯影展的銀獅獎,迪士尼後來的[ 獅子王 ]便是以此改編,男主角同樣都叫「Kimba(辛巴)」。
 哇~扯遠了,[ 街角物語 ]全片是沒有對白和旁白的,搭配色彩繽紛的街角海報,是令人心情愉快的摩登樂曲與海報人物有節奏的擊掌聲,但從「獨裁者」海報出現後,一切就開始改變了,所有的海報人物不敢出聲,天空也開始變得灰暗,音樂也變的嚴肅而沉重…。全片充滿幽默卻又有著警世的意味,是篇很棒的作品,不過將近40分鐘的時間都在聽音樂([ 展覧会の絵(展覽會之畫) ]也是這種作品),是還蠻累的…彷彿在看迪士尼的[ Fantasy(幻想曲) ]。
 順帶一提,其獲選獎項之一的「大藤信朗賞」,便是日本動畫界後來的最高榮譽賞,而[ 街角物語 ]便是第一部奪此殊榮的作品。而手塚大師66'年的[ 展覽會之畫 ]、87'年的[ 森の伝説PART-1(森林傳說) ]也都有得到這項榮譽,而這兩部也都是本次參展作品。


ジャンピング (大步往前跳)
賽璐璐片 / 6分20秒 / 1984年
榮獲:84'年古雷布國際動畫電影節首獎、85'年八里多里多國際電影節銀穗獎
 這是部運鏡相當特別的動畫作品,不但一鏡到底,而且全片看不見小男主角,你只是隨著他的視點不斷的跳躍,而且越跳越高、越跳越遠,從鄉村跳到都市、工業區、港口、海島,甚至還跳到戰區,最後還隨著核彈爆炸而跳到地獄去!最後被牛頭馬面拋回原來的地方,這才聽到小男生噓了一口氣…冒險結束!雖然是看似一部充滿童趣的作品,在每次從最高點落下的時候,都會有些有趣的畫面一閃而過,不過也因此充滿許多小小的哲理在其中,頗能另人再三回味。且依當時的技術而言,拍攝難度應該算是滿高的!
 而同年,講談社計畫的[手塚治虫漫畫全集]三百卷,全套終於發行完成。


おんぼろフィルム (對抗底片)
賽璐璐片 / 5分37秒 / 1985年
榮獲85’年:第一屆廣島國際動畫電影節首獎、波隆納國際動畫電影節分類部門最優秀賞

 [對抗底片]是部很有幽默感的作品,一開始就故意強調這是1885年出產的影片,比電影被正式承認的時間還早10年,所以畫面當然充斥著雜訊、刮痕,以及影格錯位…等問題,不過男主角卻似乎可以渾然置身影片之外,不但可以將女主角連上的雜訊抹除,還可以利用影格錯位的效果來給壞人致命的一擊,雖然內容是典型美國西部的英雄救美片,卻也大開電影文化的玩笑。這不僅令人聯想起手塚大師的漫畫作品中,也很喜歡拿漫畫中的畫格、對話框、音效字…等來開開漫畫人物的玩笑,例如被男主角鐵拳擊中的壞人會衝破好幾格畫格而去,而這些顯然都有異曲同工之妙吧!


[ 手塚治虫長片集II_哀しみのペラドンナ
(悲傷的貝拉朵娜 / Belladonna of Sadness) ]
賽璐璐片 / 90分/ 1973年(影展官網似乎誤植為1983)
動畫影展官網 預告片 虫Production官網
(不知為何,在手塚治虫官網並沒有找到這部作品…)
 手塚大師於60年代後期開始製作為成人而設的動畫電影,包括大量性感刺激和藝術題材的動畫。其中三套試製的動畫為:69'年的[ 千夜一夜物語(一千零一夜 / 1001 Nights) ]、70'年的[ クレオパトラ(埃及妖后 / Cleopatra) ]和73'年的本作-[ 悲傷的貝拉朵娜 ]。而本作可說是其中最成功的作品,不過其實手塚大師並沒有親自參與本作。([ 一千零一夜 ]也是本次參展的長片之一)
 本作是改編至1862年朱爾斯.米契的小說[ La Sorciere(魔女) ],是一篇源自於聖女貞德的故事。故事是敘述女主角因其美麗的外貌與身材,反而被迫周旋在地主&愛人之間,並求助於魔鬼的力量,最終不得不以身殉道,卻也感動了所有村民。雖然片尾有點硬將法國大革命受到感召的婦女與此篇作連結,不過仍是部相當優秀的作品。
 全篇運用了大量的靜態插圖,利用鏡頭作橫式捲軸的移動,製造出彷如看圖說故事的效果,而精緻優美的插畫則將女主角與週遭人物的情慾表現的淋漓盡致。時而在結合動畫表現,讓劇情的進展不至沉悶。而宛若演歌的主題曲更將影片帶向另一個高潮。更厲害的則是在好幾場情慾戲上的畫面表現,極盡暗示之能,有如現代之浮世繪。真是讓我看到動畫藝術的另一種表現方式。

 有趣的是片尾的黑畫面搭上主題曲,另滿場的觀眾不知該不該離開,大家便靜靜的將整首歌聽完才陸續散場。而我也有看到媽媽帶著應該還是在唸國小的兒子進來,不知道他們有沒有看得很尷尬…。 本片並在今年3月開始發售DVD。並有前訴三作同梱的特別版(大人向け劇場アニメ)!


[ 法國安錫影展得獎長片_Renaissance (文藝復興) ]
導演:Christian Volckman
3D / 95分 / 2005 / France
法國2006/3/15上映 美國2006/9/22上映
動畫影展官網 法文電影官網 英文電影官網 預告片&片段
 本片的法國導演Christian Volckman的作品不多,他同時也是畫家、平面設計師與攝影師,99'年自編自導的3D動畫作品[ Maaz為他贏得不少獎項,才終於嶄露頭角,本次的作品也將被美國的Miramax Films帶進好萊塢,台灣的觀眾或許也將有緣在戲院見到。
 這部採用黑白基調的片子不得不另人聯想到從美國漫畫[ Sin City ],不過改編後的的真人電影[ 罪惡城市 ]可能比較有名,由布魯斯威利主演(也是Miramax Films發行)。但相較之下,此部作品卻全片都是由動畫構成,宛若漫畫世界活生生躍然眼前,所給的視覺衝擊不謂不大!其技術上的貢獻也令人聯想到[ The Polar Express(北極特快車) ]與本此影展閉幕片[ A Scanner Darkly(心機掃描) ],可謂開創了新的動畫表現型態。
 但如此的高反差的黑白世界,要表現的卻是2054年的巴黎街頭,將一般人對於高科技的極簡觀感完全抹除,而理想中的新世界卻仍是架構在我們熟悉的建築與事物上,這又是另一種新的刺激!
 可惜的是全片還是走在有點商業味道的劇本上:有著黑暗過去的偏執警探、講義氣的黑道大哥、孤僻的美女、偽善的企業家與一連串的陰謀,還在猜該不會警探與美女將擦出火花吧,他們就已經在螢幕上互相接吻了…!!!不過畢竟還是沒有冷場的演出1個半小時,表現不錯的配樂與音效也為影片加分不少。
 整體而言,還是相當值得推薦的影片,希望大家有緣目睹!


[ 閉幕片_ A Scanner Darkly (心機掃描) ]
原著:Philip K. Dark (菲利普狄克)
編導:Richard Linklater (理查林克萊特)
真人轉描(Interpolated Rotoscoping) / 100分 / 2005 / USA
美國2006/7/7上映 台灣2006/9/16上映
動畫影展官網 中文電影官網 英文電影官網 預告片
 這部片集很多特點於一身,首先本片是改編自科幻大師-菲利普狄克的同名著作,並且還是依據他在60'~70'年代迷幻藥文化影響下的親身經歷,而所完成的半自傳創作。我個人相當喜歡看科幻作品,所以對菲利普狄克的作品並不陌生,其實大家也應該看過由他的作品所改編的電影,因為數量相當的多,就某種程度而言說不定是最多的,包括經典科幻片-[ 銀翼殺手 ],以及[ 魔鬼總動員 ]、[ 關鍵報告 ]、[ 異形終結 ]、[ 強殖入侵 ]、[ 記憶裂痕 ]…等。
 而另一特點是導演-理查林克萊特,以90年代初期小成本的[ Slaker(無所事事的廢人) ]與[ Dazed and Confussed(年少輕狂) ]揚名美國獨立製片圈後,他便總是在獨立製作&商業片中打轉,隨後製作的[ Before Sunrise(愛在黎明破曉時) ]全片只拍了男女主角(伊森霍克&茱莉蝶兒)巧遇後互相的對白,沒有配樂與任何轉場,卻以250萬美金的成本在全球締造2000多萬美金的票房,並在04'年拍了續集[ Before Sunset(愛在日落巴黎時) ],還是一樣好看!而比較商業氣息的則有03'年由Jack Black(傑克布萊克)主演的[ The School of Rock (搖滾教室) ]。這樣的鬼才導演也早在01'便在自家車庫搞了一部動畫片-[ Waking Life(半夢半醒的人生) ,其中便已經應用了與本片相同的真人轉描技術(Interpolated Rotoscoping),[ 心機掃描 ]則是花了動畫師15個月的時間,由真實畫面重新畫成動畫,呈現出一種獨特的近未來氛圍,替本片增添了更多的說服力。



[Death Note (死亡筆記本)](前篇)

 根據以前的經驗,其實我必須說在我進電影院前,我並不是很看好這部由漫畫改編的電影!但在電影結束的那一刻,我算是相當服氣的走出戲院~雖然很多觀眾因為不知道電影分上下兩部,而正在不斷的在高聲抱怨…!(真不知道台灣片商在想什麼!?前篇的票房不好的話,就沒有後篇嗎?)
 其實如果單看全套12本漫畫的內容而言,這次的電影只不過拍了2本多一點點而已,單以月與L的對決也直到第7集才決定勝負,可以說電影版的進度慢的可以!不過原著漫畫的複雜性,當然也會拖慢了電影的腳步,畢竟光是要交代筆記本的背景與規則就不是件簡單的事情!但我覺得電影版在這部分處理的相當不錯,將枝枝節節的細節全部去除,讓沒有看過漫畫的觀眾也可以輕鬆的融入劇情,而不會有太大的負擔!雖然有些細節如果有表現出來,觀眾應該可以更加感覺到月與L的鬥智程度時在高得誇張(例如月收藏筆記本的方法,或用輕罪犯人實驗筆記本能力的方式,或L在分析奇樂犯罪的細膩度),但那應該就會將整個劇情拖得太長而失焦。
 所以可以看得出來,電影版鎖住了幾個關鍵劇情,並更加強化它!例如死神路克首次出現的登場感(從書房改到街上);又例如L對於奇樂現象的分析數據,以及奇樂犯案時間的推理,就將L的能力更加戲劇化(這些都是原著沒有特別強調的部分);更厲害的是利用原創的女友角色,除了可以塑造出月的人性面,並更加強化了月加入搜查小組的動機(原本是因為月的父親住院以及第二個奇樂的出現),也讓月與L的首次見面更增添了戲劇張力!這些都是我覺得電影版處理的不錯的地方。
 不過電影版也因為上述原因,而改變了對於「南空直美」這個角色的設定,其實原本月與她的那場對決還蠻精采的,只是電影版為配合原創女友角色的出現,所以大幅度修改了此段的劇情,但精采度還是相當夠,也算讓讀過漫畫的觀眾嗎,可以有一段全新的刺激!而且並沒有太影響原來劇情的發展。只是…最後在美術館對決的時候,月拿出筆的動作,怎麼看怎麼奇怪,既然一切都在他掌握中,這種無謂的動作不是反而對他不利嗎?難道只是導演為了短短的誤導觀眾的注意力所做的設定…?不是很懂…。另外,有關月跑到酒吧去跟蹤罪犯的事情(因為他的身分從最早的高中生三年級生,直接跳到大學生,且身分為「司法試験初受験合格者」),雖然是為了強化它使用筆記本的動機,不過總覺得又太超過的感覺,不像酷酷的月會做的事情!而電影似乎也沒有提到「奇樂」的字源-「Killer(殺手)」。
 不過除此之外,電影版已經相當忠實呈現了漫畫中的一些設定,例如寫在筆記本上的罪犯名稱,同樣都是由一些奇怪的漢字所組成,完全不像我們平常看到的日本人名,是怕寫到真正的罪犯嗎(^^");而L奇怪的姿勢與飲食習慣,也都詮釋的很好,戲院裡一直都有聽到大家對於L奇怪表現所給予的笑聲(可見得很多人是沒有看漫畫就來看電影的吧…)。而飾演夜神總一郎的鹿賀丈史,大家對他最有印象的應該還是他曾主持過的[ 料理鐵人 ]吧,他那詭異的姿態似乎也為總一郎這個角色對了一股怪怪的說服力…不過其實他也曾同樣在漫畫所改編的日劇-[ め組の大吾 ]中,飾演消防隊中嚴厲的五味署長。總之,因為同樣都是方方的國字臉,真是格外有說服力呀!
 不過說到這,大家最有意見的似乎還是在人物選角的部分吧!似乎普遍都覺得飾演月的藤原龍也沒有表現出漫畫版的菁英&俊俏感,不過我倒覺得要詮釋月這種逐步走向偏峰的心態,常常飾演負面角色的藤原應該可以表現得不錯,只是月的字有那麼醜嘛@@?(沒看過原版日文還真是無從對照..)且說到人物的俊俏感,小畑健的畫風原本就是相當華麗,光看棋靈王的小學生也可以表現成那樣就知道了。其實除了L、渡與夜神總一郎之外,其他可對照的角色我也是都不太欣賞,尤其最後組成搜查總部的成員,也算都是重要的配角,但實在是個個沒型,雖然多了一位女警插花,但她應該是以前很有名的AV女優嘛…!?
 總之,下集就完全是原創劇情了,到底會不會顛覆漫畫裡既定的結局呢?真是相當令人期待呀!!!
 補充一下News~[ 死亡筆記本 ]電影版首週末在台灣全省票房進帳1750萬,不但超越同檔期尼可拉斯凱吉的[ 惡靈線索 ],也輕易打敗去年風光的[ NANA ]和[ 電車男 ]。後篇[ 死亡筆記本:決勝時刻 ],已經計劃於11月初在日本、香港及台灣同步上映
 另外,由西尾維新著作的外傳小說版[ Death Note アナザーノート ロサンゼルスBB連続殺人事件已於8/1在日本出版,故事內容是以漫畫版中L的繼承者-Near(尼洛)旁述的方式進行,主角則是L與南空直美搭檔的時候所解決的案件,故事背景是在洛杉磯,而犯人竟是天生就擁有「死神之眼」的人...!
 而與原著漫畫相同的電視動畫版[ Death Note デスノート則將在10/3由日本電視台開始,于每週二深夜播出,由荒木哲郎擔任監督,預計播送到2007/6月。比較特別的是路克的配音,將同樣由電影版的實力派演員中村獅童配音,就不知道電視版會不會也進行劇情方面的調整,頗令人好奇。
 而漫畫迷最注意的就是即將在10/13於日本發行的第13集[ Death Note How to Read,雖說是第13集,其實就是官方設定集。而裡面將會收錄Death Note的前身,比Death Note還早4個月(03'年8月)連載的這篇作品,是一篇只有50多頁的短篇漫畫,死神同樣是路克(當然有些細部設定還是不同啦),但主角則是身為國中生,一直飽受同學欺負的鏡太郎。因為是短篇作品,筆記本的規則當然也比較簡單,不過也和之後的設定大同小異,但最特別的是竟然出現了一種道具,叫做「死亡橡皮擦」!想知道他的用途嗎?記得到時候買一本瞧瞧(我已經忍不住,所以先下載港版的來看過了^^”)。
 而裡面也將收錄L愛吃的甜食一覽表…等內容,應該會是本相當有趣的設定集!而特典版還包含尼洛在解說案情時,用來代替涉案人物的公仔,真是令我相當心動呀(^^”)。
 而遊戲版的[ Death Note -デスノート-(暫稱)目前也由KONAMI開發中,預計2007/2月在任天堂NDS平台上推出,是一款推理性質的遊戲。
 比較八卦的部份則是,繼本月初[ 死亡筆記本 ]原著漫畫家小畑健因違反日本刀械管制法遭逮捕後,電影版的攝影總監高瀨比呂志竟因中風過世,再加上擔任路克配音的中村獅童酒駕闖紅燈,讓現實中的工作人員人心惶惶…。

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